Двадцать шестого марта в Екатеринбурге на сцене «Ельцин-центра» прошел вечер современной хореографии. Четыре независимых хореографа представили спектакли-перформансы, объединенные общим понятием «человечность».
После показа состоялось открытое обсуждение со зрителями, на котором артисты и постановщики говорили о замыслах, поиске пластического языка и о том, как рождались сценические образы. Представленные пластические зарисовки стали полноценным размышлением на тему: «Как быть человеком».
«К-концепция»
Первыми на сцену вышли танцовщики театра «неКвадрат». Они показали миниатюру «К-концепция». За несколько минут совсем еще юные артисты успели с иронией обыграть условности современного танца: объяснить зрителям, как он устроен и как создается — с какими вызовами сталкиваются исполнители и хореографы. По замыслу постановщика, ребята репетируют спектакль о виллисах (девушках, умерших накануне своей свадьбы); в процессе участников обуревают разные чувства, главное из которых — любовь, пусть даже и несчастная.
«Человек-единый»
Второй перформанс вечера — моноспектакль «Человек-единый» московского хореографа Надежды Фроловой (в ее же исполнении) — оказался наиболее цельным и завершенным. Работа состоит из нескольких частей, в которых танцовщица стремится показать, насколько разнообразна и порой противоречива человеческая жизнь. Каждый фрагмент танца иллюстрирует какую-либо эмоцию, состояние или процесс осмысления реальности. Звучит музыка, и внезапно в первом ряду зрительного зала возникает движение. Героиня спектакля сидела там с самого начала. Неожиданное появление на сцене, казалось бы, обычной зрительницы поначалу вводит в недоумение.
Действие начинается в мрачной тональности. Музыка, похожая на реквием, ведет за собой исполнительницу: она мечется из одного угла сцены в другой, возвращается в зрительный зал, падает и с трудом поднимается снова. В этой части мы видим отчаяние человека, неспособность обрести себя.
Следующий фрагмент спектакля заставляет погрузиться вместе с Надеждой в поток вдохновения и спокойствия. Ее пластика настолько плавная и завораживающая, что вводит зрителя в состояние близкое к трансу. В этой части танцовщица неожиданно садится за рояль и начинает импровизировать.
Вдруг настроение меняется: на сцене начинается настоящая вечеринка, героиню переполняет счастье, она двигается словно на танцполе дискотеки и широко улыбается (чего не было в предыдущих лиричных частях). Но буйство быстро заканчивается, и исполнительница вновь погружает зрителя в экзистенциальные размышления. Важна подборка звуков в этом фрагменте: здесь и русские народные песни, и запись диалогов с разными говорами, и даже фрагмент из мультфильма «Малыш и Карлсон». Это момент осмысления «кто мы, откуда и куда мы идем» — вопрос, который для любого екатеринбуржца звучит как знакомый кивок в сторону инсталляции Тимофея Ради, ставшей одним из неформальных символов города. Здесь человек осознает свою идентичность и пытается ответить на вопрос «кто я?».
Заключительная часть по музыке повторяет первую — это снова отчаяние, но оно уже не такое беспросветное: героиня периодически прерывает танец, чтобы сесть за рояль и сыграть мелодию, с которой публика уже знакома по второму эпизоду. Надежда показала на сцене целую жизнь; человек как бы соткан из разноцветных лоскутков, которые в итоге образуют единое целое. Пластический язык исполнительницы предельно выразителен — каждое движение мышц согласовано и подчиняется задумке автора.
«Таких не берут в космонавты»
Третьей на суд зрителей была представлена пронзительная постановка о потере и обретении смысла — «Таких не берут в космонавты» хореографа Александры Райн и исполнительницы Анастасии Голубевой. Героиня мечтает полететь в космос, она уже построила ракету. Она бредит этой мыслью, казалось бы, остался всего шаг до заветного полета, но одного желания человека мало, всегда есть обстоятельства выше него.
Кульминацией перформанса становится сцена, в которой танцовщица изображает, как она стучится в разные двери, пытаясь доказать, что именно она достойна полета в космос. Героиня разрывает на себе одежду и становится на колени перед тем, кто мог бы скрываться за этими дверями — настолько сильно ее желание. Все оказывается тщетно, мечта разрушена — она срывает парик, который был на ней все это время. Перед нами оголенный нерв — человек, лишенный смысла жизни. Осознание собственной ничтожности ломает ее. Теперь ей нужно заново учиться жить: радоваться, видеть хорошее и быть благодарной вопреки всему. На сцене появляются артисты, которые дарят цветы героине, носят ее на руках, заботятся о ней. Исполнительница наконец-то не одна, она расцветает на глазах. Человеческое общение оказывается важнее, чем самая заветная мечта. Именно общение способно вернуть к жизни, по мнению постановщицы. Пластика и техника Анастасии безупречны: порой перестаешь воспринимать происходящее как танец — остается только чистое наслаждение тем, как артистка распоряжается своим телом.
«Не ной»
Завершал вечер проект «Не ной» хореографа Александра Фролова, созданный для фестиваля Context. Diana Vishneva в 2022 году и впервые показанный в Екатеринбурге. Название обманчиво просто: оно отрицает имя ветхозаветного Ноя, который построил ковчег и спас все живое. По мысли постановщика, мужчина в современном мире обязан быть героем и всех спасать. Эту дилемму и исследует спектакль. Важная деталь костюмов танцовщиков — головы от ростовых фигур животных. Это маски, которые мужчины вынуждены носить в обществе, чтобы быть «зверями»: драться, защищаться, оставаться мужественными. Но за масками скрывается иное: дружба, поддержка, сострадание. Подстраиваться ли под общество или оставаться собой? Краеугольный вопрос, прозвучавший во всем вечере современной хореографии. В постановке у каждого персонажа свой стиль — хип-хоп или контемп. Это и есть главная характеристика: маскулинность и сила против плавности и уязвимости.
Современный танец — это прежде всего мысли вслух, переданные телом. Человеческие мысли порой нелогичны и странны. Движение же призвано выразить самое глубокое и неподвластное словам. Этим вечером в очередной раз хореографы попытались осмыслить сущность человека и его жизнь.
Автор: София Смирнова